2025年11月16日下午，一场以“指尖绣春秋，一针越千年”为主题的非遗工坊体验活动在我校十二号公寓楼一楼温情上演。台州刺绣非遗传承人、台州市工艺美术大师周领珠老师亲临现场，以针为笔，以线为墨，带领同学们走进台州刺绣流光溢彩的千年世界。在这场融合观赏、讲解与亲手实践的刺绣之旅中，古老技艺不再是遥不可及的“遗产”，而成为可触、可绣、可传承的活态文化，悄然织入年轻学子的审美体验与情感记忆。
一、缘起瓯越：一针一线的千年文脉
活动开始，周领珠老师以温婉清丽的嗓音，将台州刺绣的源流娓娓道来。始于五代，盛于宋时，台绣在瓯越文化的沃土中生根发芽，既保留了青瓷熏炉上清疏淡雅的江南气韵，又在清末民初与西方刺绣技艺交融中，淬炼出独具特色的“雕平绣”。三百余种针法，不仅是技艺的堆叠，更是历代绣娘智慧与美学的凝结。学生们静坐倾听，仿佛跟随她的讲述，穿过时光长廊，看见那一幅幅绣品如何从丝缕之间生长出文化的筋骨与灵魂。
二、初遇绣色：针法之中的视觉启蒙
在周老师的引导下，学生们首次近距离观赏她带来的“雕平绣”典藏作品。抽、拉、雕、包、绕……每一种针法都在绣面上形成不同的肌理与光影，营造出空灵立体、虚实相生的艺术效果。有同学惊叹：“原来针线不仅可以‘绣’，更可以‘雕’出空间。”这一场视觉的洗礼，不仅唤醒了大家对传统针法的好奇，更在年轻心灵中植下了对工艺美学的初步认知——美，原来藏在每一针的起落之间。
三、对话针魂：绣品背后的情感共鸣
随着课堂氛围逐渐升温，周老师鼓励学生分享自己最喜爱的绣品及理由。课堂瞬间成为思想碰撞的现场。有人偏爱五代纹样的清雅含蓄，有人沉醉于雕平绣的繁复精妙，还有人为当代创新绣品中的灵动构图所打动。在交流中，学生不仅表达了审美偏好，更开始思考纹样背后的文化隐喻与情感表达。周老师适时点拨：“刺绣不仅是手艺，更是一种语言。”这场对话，不仅是知识的传递，更是绣品中蕴藏的情感与年轻心灵的相互映照。
四、指间修行：一线一梦的匠心体验
实践环节将活动推向高潮。在周老师的亲手示范与耐心指导下，学生们纷纷执针捻线，亲手体验台州刺绣的核心针法。一捻一刺，丝线穿过绣绷；一穿一挑，图案渐次浮现。那一刻，教室仿佛变成一座静谧的绣坊，每个人都在与手中的针线对话，与时间博弈。有学生边绣边感慨：“原来专注，本身就是一种力量。”这份亲手实践的体验，不仅让学生理解了“工”与“艺”的关系，更让他们在快节奏的现代生活中，寻回“慢下来”的定力与安宁。
五、绣外之音：非遗在当代的生命延续
活动接近尾声，周领珠老师总结道：“非遗不是过去的标本，而是活在当下的生命。”她希望同学们不仅学会几种针法，更能理解刺绣作为一种文化表达方式，如何在当代设计中焕发新生。学生们手捧自己完成的绣片，虽针脚稚嫩，图案简朴，但每一件都凝结着专注与心意。那一针一线之间，连通的不仅是布帛与丝线，更是传统与当代、技艺与心灵。
本次台州刺绣非遗工坊体验活动，不仅是一场手作实践，更是一堂深刻的文化认同课。它让千年台绣从历史中走出，在年轻的指尖复活。我校通过这样高品质的非遗进校园活动，切实履行了高校在文化传承与创新中的使命。未来，学校将继续推进“非遗工坊”系列项目，让更多传统技艺在青年手中重获生命力，让文明的薪火，在针与线之间，绵延不绝、生生不息。
作者：梁警尹 审核：李会粉 责任编辑：江淳波、丁楚兰、潘婵
